ハイドン交響曲通しNo. 1-10

通称名は、日本では、「軍隊」として知られている。しかし、この名称であると、軍隊行進曲に象徴される様に、格式ばってしまう。元々のミリタリーという、カタカタ表記であると、古典的な軍隊用の打楽器を使った曲のひとつとして、解釈されやすいと思う。このため、通称名では「ミリタリー」を採用したい。
　ミリタリーとしての打楽器、大太鼓、シンバル、トライアングルは、第2楽章で初めて登場する。初演の時から、この第2楽章は、好評だったようで、最新名曲開設全集でも、後期ロンドン演奏会で、この第2楽章は頻繁にアンコールとして演奏されたと記載がある。現代では、単独で第2楽章だけを聴いても、大衆受けは、ある程度は、受け入れられるかもしれない。　ミリタリーの打楽器は、Finaleの最後の方でも登場する。
　この当時から、元々のエステルハージ公爵との縁は、形式上だけであり、作曲そのものがロンドンの聴衆であった。しかも聴衆そのものが、宮廷や貴族などの限定された富裕層だけでなく、入場料を払えば一般の市民もコンサートに行けた。言わば、現代のオーケストラの走りである。ハイドンも1990年頃から、貴族から一般の聴衆を対象に作曲に転換をした。
　この交響曲もそのひとつである。無論、当時は、ーデイオ装置などはなく、当時、流行の音楽を聴くには、コンサートに行くことが、ほぼ唯一の手段であった。（オーケストラからの編曲で、室内楽として音楽そのものを知ることは可能かもしれないが、タイムラグは生じてしまう。）コンサートに行くことは、視覚、すなわち演奏会を見る楽しみも加わる。
　今まで何度か、聴取をする際に視覚効果を記載して来た。実際に見てみたい演奏にふさわしい曲。この交響曲もその典型のひとつになる。すなわち、演奏の最初から打楽器は登場しているが、いつ音が出るのか。第1楽章は、快活でテンポの良い曲でありながらも、登場しない。聴衆は、はぐらかされたかもしれない。しかし、第2楽章の途中から突如、始まる。聴いていても面白い。しかし、コンサートとしての視覚効果を考えると、これほどの面白さはないと思う。第3楽章のMenuetでは、打楽器は登場しない。しかしFinaleのCodaになり、再度、打楽器が登場する。最後を締めくくるにもふさわしい。
　その他の聴き所として、第1楽章の最初の第1主題が、最高音域を持つfl.が担うこと。これまでにない例である。展開部で、ひとつ前のhob-No.-99にも見られた様に、第2主題が中心となって展開すること。これらも特徴のひとつではある。しかし、全曲を通してみて、やはり視覚効果に勝るものはない。
　フィッシャー盤では室内楽に近い小編成であるが、打楽器の迫力が際立っている。ドラティ盤は、それに対して打楽器の迫力に欠けてしまう。やはりフィッシャー盤を取りたい。

（2020年1月13日追記　タグとして2010年3月12日とする）