ハイドン交響曲通しNo. 1-10

2010年12月6日:
第1楽章は3部形式の様。最初の第1主題は、主旋律はvn.であるが、伴奏の低弦がピチカート。曲の出始めからピチカートに会うとベートーベンの第1交響曲にも似ているかもしれない。　各楽章で、soloのパートが多くあるが、ビオラ（va.）とチェロ（vc.）のパートが第2楽章のtrioで長く掛け合いで聴ける。音色の工夫のために、楽器のsoloを今までよりもパターンを変えている。
　曲全体の構成は、一つ前のHob－No.-32と類似。第1楽章の形式が、今までのソナタ形式でない純然たる3部形式。第2楽章のMenuetのtrio.の部分が長く管楽器が休んでいる点などは今までにない手法。　→聴きと通しみて、過去にはあった手法である。　Finaleは中間部に短調を挟むが、かなり長い。
　全体を通して聴いてみると、細かい点まで新たな発見がある曲。ランクはCで変わらず。.井上著では、この交響曲ではハイドンは、これまでの交響曲の定型を壊そうとしたのではないか？との記述がある。この表現は、作曲順に聴いて見ると的を得ている。
（2019年12月29日追記　タグとして2010年12月6日とする）。

2010年12月8日　ディビス盤を聴取。各パートにsoloが多くある点から、この頃よりモルツィン侯爵からエステルハージ侯爵の副楽長に就任した一番最初の曲になると推定。ディビス盤でも、この曲からエステルハージ副楽長としての作曲のCDに入っている。

2011年3月7日スコアを見ながら再度、3者の演奏を聴取。最初のAdagioは33小節。その後のPrestoは77小節。帰ってくるAdagioは18小節。中間のPrestoは純然たるソナタ形式で、提示、展開、再現部が、きれいに並んでいる。第1楽章の構成からして、今までにない形式。中期の頃の交響曲でも、楽章によって最初の頃の部分が回帰してくる曲もあったと記憶。その先駆をなすための実験策でなかったか。なお、モーツァルトのイタリア風の交響曲でも似たような形式はあるが。
　第2楽章のMenuetでtrioは弦のみ。フィッシャー盤ではtrioの部分は例によってsoloになっている。この交響曲の最初に記載した通り、この点はひとつ前のHob-No-32に通じる所を再度、確認。
　第3楽章のAndanteも、弦のみでの演奏。この点も一つ前のHob-No-32と共通。随所で、低弦は独自の動きがあり、vn．と旨くやりとりをしている。
　Finaleは作曲者はPrestoの指示をしているが、フィッシャー盤では、これよりも遅いテンポを取っている。中間部の短調の部分でもテンポの指定はないが、3/8拍子。最後の短いcodaがあるが、聴けば聴くほど、意外な発見があり、ランクはCで良いと思った。　　
　ドラティ盤での違いは、第1楽章のPrestoでのテンポの速さ。第2楽章のtrioのsoloの扱い。（フィッシャー盤では、しばしばだが、ドラティは珍しい）FinaleのPrestoの指示は忠実に守っている。
　ディビス盤では、trioの部分は、vc．のsoloのみとしている。スコアを見ると、vc．はsoloの記述はないが、明らかに高音の記号で記譜してある。作曲者は高音部でのvc．のsoloを要求したのであろう。Andanteのテンポは速めであるが、録音の良さもあってか、細かい音まで聞き取れる。Finaleのテンポは、フィッシャーとドラティの中間。

2013年2月11日　追記。ホグウッド盤を聴取
第1楽章のAdagioでは、ピチカートの効果を聴き所で記載をした。それに伴って、第1vn.の旋律が引き立たせる。このvn.の動きは、手持ちのスコアでは、単旋律のみであるが、ホグウッド盤では、さらにパートに分かれているように聴こえる。その分、小編成でも、各パートの細かい音が聴こえる例なのかもしれない。
　Menuetのtrioは弦楽器のみであるが、珍しくva.とvc.が旋律を受け持つ。両者は同じ音域であるが、ここでは、vc.が普段よりも高い記譜記号で書かれていて、vc.の方が目立つ。

2015年2月22日　追記。ゴバーマンを聴取。
曲の聴き所のポイントとしてAdagio(後半にも回帰)をあげたが、va.以下の低弦のピチカートが効果的。この部分では、普段は目立たないcmb.が、かなり大きく左側にピックアップ。第2楽章のTrioでbassは、soloあるいは、奏者を減らているか？　繰り返しの指定がない短いFinaleのテンポは中庸。

2019年2月24日　エルンスト・メルツェンドルファー　ウィーン室内管弦楽団　15番を聴取。繰り返しの箇所が少なく、形式も今までと異なり実験的な新たな展開という感じのひとつ。第1楽章の冒頭から弦のピチカートなど斬新な雰囲気。メルツェンドルファー　ではピチカートの部分は、たとえ伴奏の部分であっても低弦を含めてかなり目立たせている解釈。その後のhr.(右側)も控えめに位置。
　第2楽章　Menuet　trio　の部分で、vc.とbass.が聴き通してみて初めて分離の部分が登場する。ここではva.も独自の動きがある。vc.は中央、やや右よりに位置。bass.との分離もよく分かる。録音も良好。

2019年10月22日　15番　　Kevin　Mallon　K　マロン　Toronto　Chamber　Ochestraを聴取。井上著にも記載があるように、独創的なところが多く、どちらかといえば、通好みの曲のひとつ。第1楽章は通常は繰り返しの箇所が多いが、この曲に関しては繰り返しはない。緩叙楽章も入れ替わり第3楽章になっている。冒頭の16分音符の動機。２つのvn.で最初は提示。この楽章は、すべて弦楽器のみで構成。弦の各パートの受け渡しなどがポイントのひとつ。T6の部分で低弦のみがこの動機を受け持つことになる。この部分でも、あくまで柔らかく表現。
ｃ

2021年3月27日　15番　ジョヴァンニ・アントニーニ　イル・ジャルディーノ・アルモニコ　を聴取。購入はすでに2か月近く前にしていたがパソコンの更新、ブログレビューへの投稿などで、聴取が遅れていた。すでに数回、聴取はしているが自分なりのレビューをまとめると時間が空けば、空くほどに苦労をする。No45とNo15の間に、レチタティーヴォとアリアも挟む。こちらも好演と思うが、あまりこの曲について私はよくわからない。
　最後のNo15は、初期の作品の一つで井上著「ハイドン106の交響曲を聞く」でも実験的な曲の一つと記述がある。確かにそのような面があるかもしれない。手持ちのスコアを見てみると、D調を基調とはしているものの、音程の跳躍などが随所にある雰囲気。冒頭の第2vn.以下のピチカートの伴奏がはいる。この部分一つをとっても、第2vn.＋va.と低減とは、同時になっていない。このため、冒頭から独特な緊張感がある雰囲気。
　第2楽章に入っているMenuetでのTrioの部分。ハイドンには珍しく　va.のsoloが入る。（出しvc.もsoloになっているが）　最近、Tuittiとsoloの音量や音色、残響などについて、いろいろと書いているがこの部分も興味深い。弦の奏者は　5：4：3：2：2　　Trioの部分ではvn.はSoloではなく、各パートは５名と４名。それに対して、va.とvc.はsoloなので１名ずつ。単純に奏者の数だけを比較すれば、va.とvc.の各１名の奏者が少ない。しかもvn.の２つのパートは奏者が多いのに加えて、２名のsoloよりも音程が高い。スコアだけみると、この音色の対比などが分かり難い。スコアはあくまで作曲家の設計図あるいは仕様書のようなもので、当時あるいは現代でも聴衆は、演奏者を通してこの作品を知ることになる。スコアからどのように引き出すあるいは、特徴をもちながら、聴衆へ渡すのが演奏者の役割になる。
　アントニーニの場合、この箇所では通常の奏者にも共通する例の一つだと思うが、soloと他のパートの対比が効果的。Menuetの主部ではsoloの箇所はもちろんなく、管楽器を含めたユニゾンの箇所が多い。Trioに入る、急に音量を落とし、soloを介しての音色の変化の対比は、何度も同じように記述をしているが効果的になっていると思う。

　第8集は、このNo15でもって最後になる。第8集のテーマは日本語訳では「別れ」　　HMVの紹介記事に記載があるが、「旅立ちや別れ」などをテーマに最初に、パリから戻ったニコラウス候の到着を祝って、フランス風な部分も含むわかりやすい華やかな曲。それに続く、有名な告別の交響曲。そして最後は実験的ではあるかもしれないが、随所に、じっくり通好みであるかもしれないが侮れない曲。No15は冒頭からhr.が随所に活躍する。No35も一部ではあるが、hr.が活躍する箇所もある。hr.という共通したテーマが背後にあるようなテーマかもしれない。

（以下のリンクは　HMVの紹介記事）
https://www.hmv.co.jp/news/article/2012141021/

例によって、表装を含む写真について。今回は　フランスの　Patrick　zachmannの写真家。別れをテーマに様々な視点での写真がある。表紙の写真も含めてだが、被写体の直接画像だけでなく、影を効果的に使用している。照明を含めた写真の影は間接的ではあるが、訴える点が多いと思う。

15番　G　アントニーニ　Youtube　2024年1月8日　追記　

　No.8から引き続く。CDの方は下記のブログでレビュー済み。

http://mistee01.blog118.fc2.com/blog-entry-1388.html

第1曲目のNo.35のYoutubeは聴取済。２曲目(No.15)と３曲目(No.45)のYoutubeがまだ残っていた。第2楽章　 Menuetto 　のTrioの部分。弦楽器では珍しく　va.のsoloの箇所がある。３名のva.奏者の内、１名がsoloで弾いているのが映像でもよくわかる。第3楽章　Andante　は弦楽器のみとなる。映像では、２つのvn.は弱音器を付けていた。